KW Institute for Contemporary Art y la Schering Stiftung presentan «Don’t Shrink me to the Size of a Bullet» del artista Hiwa K, ganador del Schering Stiftung Art Award 2016.

“Films in Sheep’s Clothing” es la primera retrospectiva en Italia de John Smith, exhibida en ALMA ZEVI Gallery en Venecia, mostrando el trabajo del artista británico, realizado entre 1976 y 2015.

El desorden de la información, sumado a viajes a Medio Oriente y Norte América en las dos semanas anteriores me anticipó a un estado de disociación.

Morgan es una indiscutible autoridad en el arte conceptual. PROYECTOSMONCLOVA con la exhibición «Robert C. Morgan:Concept and Painting» destaca los vibrantes alcances artísticos del autor a través de una revisión sobre su dedicada producción.

Emplazado en el barrio República, Sagrada Mercancía se inserta como un lugar donde se mezcla investigación y alucinación para indagar en los procesos más que en un resultado.

En su última exhibición «Doble Fondo», el grupo de artistas mexicanos Tercerunquinto emprende sus investigaciones sobre el espacio público y sus lenguajes visuales. Una vez más, la idea del muro del espacio público sirve como punto de partida.

El artista mexicano propone un juego de logos y reglas de mercado contrapuestas, como dos formas de entender un mundo capitalista que colapsa y se expande continuamente.

La particular obra y visualidad del Dr. Lakra viene de la tradición del tatuaje, y la ha mezclado con la recolección de diferentes objetos que nacen de narrativas mitificadas que conviven con un imaginario globalizado.

«History is Taking Flight and Passes Forever» parte de una historia, de un momento. Esculturas, objetos, instalaciones invocan a mirar sobre los mismos problemas que persisten desde esa historia, tomada y resignificada por Edgar Orlaineta.

En 1992 el artista chileno Juan Castillo y el poeta uruguayo Roberto Mascaró deciden hacer un homenaje al poeta y artista visual Juan Luis Martínez, que tomaría la forma de un proyecto editorial único y particular. “Sedas de Ca(v)allo” fue la revista que convocó a poetas, escritores y artistas, donde cada uno de ellos fue […]

En la última muestra de la artista chilena y radicada en New York, Francisca Benítez evoca una relación con la Poesía Concreta por la cercanía formal entre significado y significante que sucede con algunas señas icónicas, donde se da una selección de momentos y una percepción fragmentada.

El trabajo del artista multimedial Nicolás Rupcich viene del cruce de la naturaleza, ciencia ficción y reproducción de la imagen. En estas posibles transversales, es donde la búsqueda de una verdad inmanente del ánimo de las cosas, no va encontrando respuestas, sino procesos que responden a las nuevos mecanismos de reproductibilidad.

La globalización, capitalismo y cultura de consumo han sido algunos de los pilares que han dado forma a las reflexiones detrás de mi obra. Me interesa analizar los sistemas y formas de vida en los que vivimos o más bien a los que debemos adaptarnos.

Estocolmo. Carla Garlaschi llega vestida con un traje calipso de dos piezas y una cabellera negra impecablemente engominada, para mi gusto algo un poco demasiado estrafalaria para una entrevista. Parece leerme el pensamiento, y se excusa diciendo que más tarde tiene un cóctel/reunión. Algo ha cambiado en ella, ya sea por expansión o proyección. Su […]

Es como darse un golpe en la cabeza con el arquitrabe de la puerta nada más entrar. Esa es la sensación que te deja este concepto curatorial, en este contexto. Propuesto y desarrollado por Christian Jankowski (Gotinga, Alemania, 1968) para la undécima edición de la Manifesta, la Bienal Europea de Arte Contemporáneo. “Qué hace la […]

Nuevas apuestas, movilidad y una perspectiva muy fuerte es lo que se espera hoy de un espacio dedicado al arte contemporáneo. Y más aún si este espacio está ubicado en Latinoamérica, donde urge nuevos lineamientos y colaboraciones, al estar en un estado de desarrollo y crecimiento sostenido. Proyectos Monclova es hoy una de las galerías […]

Los procesos creativos de algunos artistas visuales en Chile, observados dentro de sus mismas exposiciones, han estado marcados por obras que solo pasan a configurar un grupo de objetos e imágenes, apareciendo limitadas a una idea que por lo general yace encapsulada en una museografía convencional. En la mayoría de los casos, esta convencionalidad no […]

«No se puede hacer una revolución con guantes de seda» es la última muestra de Wilfredo Prieto, actualmente en exhibición en kurimanzutto. De este proyecto, de minimalismo barroco, del foco de las ideas y más, es que el artista chileno Prem Sarjo conversó con el artista cubano.

Kurimanzutto desde sus inicios se ha diferenciado por su línea curatorial tanto dentro del cubo blanco como por los proyectos en espacio público, generando una instancia diferente de comunicación entre las personas, el arte y determinados mensajes. ¿Cómo nace el proyecto “Sonora 128” y desde dónde viene su inspiración? En mi opinión, el crecimiento y […]